Ritu Kumar η Μόδα για Ινδικά παλάτια

Ερευνα Μίκα Πανάγου

Το όνομα Ritu Kumar δεν λέει τίποτα για τους Έλληνες σχεδιαστές και όλους όσους περί την μόδα τυρβάζοντες.  Εάν όμως κανείς βρεθεί στον οίκο Christies θα δει το βιβλίο της “Costume and textiles of Royal India” που κοσμεί τις εκδόσεις του.

Η Ritu Kumar είναι η σχεδιάστρια με την μεγαλύτερη αποδοχή στην Ινδία. Η γνώση της των υφασμάτων και της επεξεργασίας τους είναι μοναδική. Η επιτυχία της να φέρει κοντά και να συνδυάσει την παραδοσιακή ινδική τέχνη και τις  παραδοσιακές φορεσιές με τις μοντέρνες φόρμες της μόδας σήμερα, την αναδεικνύουν εδώ και πολλά χρόνια ως μια επιτυχημένης  σχεδιάστρια και επιχειρηματία.
Ξεκίνησε το 1969 με όλο κι όλο τέσσερις χειροποίητες σφραγίδες υφάσματος και δύο τραπέζια σε ένα μικρό χωριό κοντά στην Καλκούτα. Σήμερα έχει 55 Καταστήματα λιανικής πώλησης σε όλη τη χώρα.
Οι κολεξιόν της είναι πραγματικά υψηλής αισθητικής καθώς κατάφερε να συνδυάσει τα ινδικά μοτίφ, σχέδια και κεντήματα με τις δυτικές σιλουέτες.
Με σπουδές στην ιστορία της τέχνης και στην Μουσειολογία και ενώ πέρασε την παιδική της ηλικία στα ήρεμα βουνά της Σίμλα, πήγε στο Δελχί για τις ανώτερες  σπουδές όπου συνάντησε το μελλοντικό της σύζυγο.   
Η οικογένεια της πίστευε ότι οι γυναίκες έπρεπε να σπουδάζουν και να είναι ανεξάρτητες αντίθετα με τα επίσημα ήθη της Ινδίας του ‘60. Έτσι σπούδασε στο Lady Irwin college στο Δελχί το 1964 και μετά πήρε υποτροφία στη Νέα Υόρκη στο Briarcliff college όπου έκανε ιστορία της Τέχνης. Τα σάρι της από πολυτελή υφάσματα και εκπληκτικά κεντήματα αναδεικνύουν την μοναδικότητα τους με τον απόλυτο (και επιτυχημένο) συνδυασμό του παραδοσιακού κλασικού ινδικού πολιτισμού και των σημερινών στοιχείων της μόδας.

Kirsty Mitchell : Ο θάνατος μπορεί να είναι χρωματιστός

Μίκα Πανάγου,   22 Αυγούστου 2020

Το όραμα του καλλιτέχνη.
Το σημείο μηδέν της έμπνευσης.
Αν το έχεις, χτίζεις κόσμους χωρίς να είσαι Αρχιτέκτονας. Στη φαντασία όλα είναι δυνατά. Ακόμη και ‘κει που επικρατεί ο θάνατος τα όνειρα μπορεί να πάρουν χρώμα και άρα μπορούν να γίνουν υπαρκτά και να ζήσουν.

Μια φωτογράφος αφιέρωσε την θλίψη για τον θάνατο της μητέρας της σε ένα μοναδικό project. Η οδύνη της απώλειας έγινε συντριπτικό ερέθισμα και αφετηρία για έμπνευση και δημιουργία. Η Kirsty Mitchell έντυσε με χρώματα, την συναισθηματική περιοχή που είναι βουτηγμένη μόνο στο μαύρο.
Μέχρι το 2007 μετά από σπουδές στην Μόδα στο London School of Fashion, μαθήτευσε για κάποιο καιρό δίπλα στον Alexander McQueen και τον Hussein Chalayan που την επηρέασαν βαθιά. Κάπου εκεί ήταν που αποφάσισε να στραφεί στην φωτογραφία. Το 2008 η αρρώστια και ο θάνατος της μητέρας της θα δώσουν νέα τροπή στην ζωή της. Θα στραφεί με πάθος και θα εμπνευστεί από την λογοτεχνία που της διάβαζε όταν ήταν μικρή η μητέρα της (δασκάλα στο επάγγελμα) και θα θελήσει να ζωντανέψει αυτές τις ιστορίες.
Τα δάση του Κέντ που μεγάλωσε έγιναν το φυσικό στούντιο της όπου έστησε σκηνικά και κοστούμια που αργότερα έγιναν το υλικό για ένα  βιβλίο με φωτογραφίες-ταξίδια σε κόσμους μαγικούς και ονειρεμένους, Τεχνητά σκηνικά θα μπλεχτούν με τον ρεαλισμό της φύσης και θα πλαισιωνόσουν χαρακτήρες και κοστούμια πέραν του κόσμου τούτου. Κάθε εικόνα και μια ιστορία.
Η φαντασία της, οργιώδης και αστείρευτη,  γέννησε ένα κόσμο μην υπαρκτό παρά μόνο στα όνειρα. Κατασκεύασε εικόνες και έντυσε χαρακτήρες εικαστικά εκφράζοντας μια πανδαισία χρωμάτων, όγκου και φόρμας. Το βιβλίο της έχει τίτλο «The Wonderland Series».
Σκηνικά φωτογραφημένα . Μόδα, ένδυμα, σκηνικό, κοστούμι, χαρακτήρας σε ένα αδιαίρετο σύνολο χωρίς όρια.

Κυρίες και Κύριοι, Ιδού η Kirsty Mitchell σας προσφέρει απλόχερα τροφή για τα μάτια σας και την φαντασία σας.

Θέλετε κι άλλο : https://www.kirstymitchellphotography.com/

Scroll to top